宋城演艺进军上海:旅游演艺大变局大幕即将拉开

在这个节点，宋城演艺推出了“上海宋城”，即将于4月29日正式开业。这是宋城首次进军国内一线特大城市，标志性意义极强。更关键的是，针对疫情带来的产业变化，上海宋城已经出现一些重要的“蝶变”，显示出一个旅游演艺大变局时代的来临。

上海宋城，不仅仅是宋城演艺异地复制的又一个作品，而极有可能产生蝴蝶效应，成为引发“宋城之变”的一个样本。对于上海而言，其正在打造“亚洲演艺之都”，引入宋城演艺也是题中之义。

如果深入分析“上海宋城”这个样本，其打造套路、演艺模式明显出现了一些值得业界重视的重要变化。

从演艺形式上看，区别于以往宋城演艺异地复制只有一台千古情演出，上海宋城已经进阶为全新的“百老汇”格局：除了王牌主秀《上海千古情》，还有High秀《颜色》、丽影秀《S秀》、带餐秀《热情桑巴》、亲子秀《Wa！恐龙》等等。顺着这个多品类的演艺打造思路，宋城极有可能在全国其他千古情所在地铺开“爱在”、“颜色”等演艺系列，而且在城市演艺路数上也可能会有一番作为。

从销售策略上看，不同于以往的统一票价，上海宋城的票价策略将极为“讲究”。上海宋城的票价体系颇为丰富，每场演出将单独售票，并将推出399元针对不同演出的各种票型，以及各种不同类型的票价组合方式。这应该是吸取了此前异地复制模式的相关教训，并通过市场化手段适应不同客群的需求。

从空间设计上看，上海宋城进一步精细化，实现高利用率。在总体空间面积不变的情况下，巧妙地规划了数公里长的游历线路，极大地利用空间，也拉长游客逗留时间。这极有可能为宋城布局疫情之后的休闲度假市场“投石问路”，比如为珠海项目积累经验。

从游艺环节设计上看，本次上海宋城也力图有所突破，增加了大型互动体验项目《淞沪会战》《大地震》《幽灵船》《聊斋惊魂》《暴风眼》裸眼3D等，同时嵌入穿越街、魔幻街、天上街市、彩色森林、精灵谷、天空之城、鸟秀剧院、悬崖剧院、玻璃挑台等等景点，从游乐、高科技、体验感上力图大大增加游客体验度。此举在短期内也有可能是应对疫情防控常态化的要求，在室内演艺之外增加大量户外的项目。

疫情后，宋城演艺将向何处去，不仅仅是宋城自己的问题，甚至将对中国旅游演艺行业产生关联性的重要影响。

从目前的种种布局迹象上看，宋城极有可能走上“三化”道路——矩阵化、平台化、全产业链一体化。

首先，矩阵化会是一个发力方向。

以上海宋城为标志，宋城演艺此后的异地复制将不仅仅只有一台千古情，极有可能针对青少年、都市白领、时尚玩家等不同客群，设计不同的旅游演艺节目，形成多层次、立体式、有机统一的演出矩阵，打造百老汇式的演艺聚合体。这一点，从宋城近期频频提及的打造“演艺王国”、“演艺公园”等理念中就能看得出来。

其次，平台化会是一个打造目标。

从宋城近几年合纵连横的布局来看，其在旅游圈已经有了类似阿里巴巴的“平台梦”，其力图打造社交平台、艺人平台、演出平台、产业平台、海内外文化交流平台的野心已经呼之欲出。

如果密切关注动向的话，上海宋城打造的宋城Downtown，就是一个类似百老汇的开放的艺术街区，有多个可变空间以及容纳上万人的演艺广场，形成一个综合性的艺术展演平台。不排除上海宋城会借此进一步引进和孵化国内外各种剧目和前沿艺术，搭建一个国际演艺的全新平台。探索出一些经验之后，宋城国际艺术节等形式就会水到渠成。

再比如社交属性，“主题公园+旅游演艺”的调性是可以实现年轻人社交、家庭聚会、商务人士放松等诉求。

再次，全产业链一体化会是一个重要商业模式。

宋城的心气和实力，极有可能让它想做旅游演艺的上下游闭环，构建出全产业链一体化的商业模式。直接好处之一就是能够实现更高的产品毛利率。

事实上，宋城25年的发展，从选址、规划、设计、工程建设、编导演服化道效、策划、市场营销，已经形成了一个较为完整的产业链条。这能够为它建立更强大的产业链一体化商业模式奠定现实基础。

不排除宋城未来在服装道具、人才培养、国内外演艺引入导出等细分切口都会重新审视并整合相关产业链条。

当然，对于宋城而言，强势卡位战略下，已入上海，北京还会远吗？（原题《宋城演艺进军上海：一个旅游演艺大变局的大幕即将拉开》周易水）